¿Qué sollozaron los violines?

Ella lloró y se rio. Ella cantó y habló. Se llamó a sí misma y sollozó incontrolablemente. Ella crujió como un viejo carro engrasado, y en un susurro suave tarareó una canción de cuna para niños ... Discutió ferozmente con un vecino: un chillido, un silbido, lágrimas, y luego se calló cansadamente, dando paso por un tiempo a las búsquedas de guitarra ...

Honestamente, para mí, como una persona que, a la edad de seis años, fue llevada por las manos de los padres a la escuela de música "en el violín" (porque "el niño", según el maestro, "tiene un oído musical perfecto y manos maravillosas"), nunca se me habría pasado por la cabeza no fue así que todas las emociones que experimenté esa noche y las asociaciones que surgieron fueron capaces de activar esta herramienta. El violín, en el que "vi" escamas apagadas durante horas y sospeché que su nombre no es más que la derivada del verbo "crujir", puede provocar una tormenta de emociones en mi alma que me dan ganas de llorar y reír al mismo tiempo. Todo está en manos de músicos. ¿Y quizás no solo en ellos?

Hace trescientos años, el famoso músico gitano Loiko Zobar deambulaba por Rusia. Y los animales salieron del bosque y escucharon los sonidos de su violín, y la gente se olvidó de los negocios, se rió y lloró junto con el violín de Loiko. La parábola sobre la vida y el amor de este virtuoso violinista nos la contó Maxim Gorki en su historia Makar Chudra, y el violín de Loiko se ha convertido en un nombre familiar. Y hoy, los sonidos de este violín se pueden escuchar en los mejores lugares del mundo. El violín de Loiko cobró vida y volvió a cantar en manos de músicos del trío gitano del mismo nombre.

El grupo gitano "Loiko" fue organizado en Londres en 1990 por Sergey Erdenko (originalmente como dúo con Igor Staroseltsev). Durante casi 14 años de existencia del grupo, muchos músicos de alto nivel han tocado en él, como el violinista Oleg Ponomarev (el hijo de la famosa Valentina Ponomareva, cuya voz fue cantada por la heroína del drama cinematográfico "Cruel Romance"), Vadim Kulitsky (guitarra), Leoncia Erdenko (voz, percusión), Alyosha Bezlepkin (guitarra), cada una de las cuales influyó en la formación del estilo Loiko.

En todo momento, la base del estilo del grupo era la música gitana de Rusia. Las giras constantes, la comunicación constante en conciertos y festivales enriquecieron significativamente a Loyko con elementos de música celta, tradicional rumana y húngara y clásica. La famosa violinista Moira Brinnach escribió una cosa que llamó "Loiko". Gran Bretaña, que durante bastante tiempo fue el lugar principal de la dislocación del grupo, el caso no terminó. El equipo gitano ha ganado reconocimiento en toda Europa. El conjunto "Loiko" se convirtió no solo en un grupo folklórico autorizado, sino que, según los críticos europeos, ingresó a la élite mundial del violín. El grupo ha actuado repetidamente en los principales festivales, recibió invitaciones para participar en programas de conciertos y grabaciones de Ravi Shankar, Yehudi Menuhin, Gidon Kremer, colaboró ​​con músicos de jazz y rock, tocó en los mejores lugares de conciertos.

La composición actual de Loyko, que incluye a Sergey Erdenko, Georgy Osmolovsky y Mikhail Savichev, es el resultado de muchos años de evolución. Nuevas composiciones son creadas por los propios músicos. Al escribirlos, se tiene en cuenta toda la experiencia previa de Loyko. Fueron ellos quienes tuvieron la suerte de escuchar al público de Dubai. El único concierto del "trío ruso gitano" Loyko "(como se indica en el programa) fue organizado por Elena von Heifen con el apoyo de la Universidad Zayed y otros patrocinadores, tocó en el pequeño salón del hotel One & Only Royal Mirage e incluyó todas las mejores obras del trío. Sergei Erdenko: "un trío es una autoestima absoluta, la integridad de la forma. tres, tres: un poder tremendo ". El violín y la guitarra son instrumentos tradicionales del grupo". Traté de tocar un dúo con un acordeón, con un violonchelo, con platillos: pero un diálogo como dos violines no funciona con nada más. Comienza la competencia: dos instrumentos, dos violinistas, quién a quién. Y esto es de nuevo un teatro ", dice Sergey, y no hay discusión con él. Loyko es una mezcla de muchas tradiciones nacionales, clásicos, jazz y rock, y todos encontrarán algo en él. Aquí hay muchos conocidos (y no muy) canciones gitanas, y blues, y romances, y composiciones instrumentales brillantes, en las que no hay virtuosos en la estructura del sonido, y luego "tuercen" una melodía de una película popular o un riff de rock familiar, y hay escenas de género vibrantes y conmovedoras temas líricos a las profundidades del alma, y ​​técnicas de actuación innovadoras y técnicas de juego exclusivas. Prensa y la inteligencia, la unidad y la finura.

Y cuando una canción triste y tan penetrante "Coachman Do Not Drive Horses", con modulaciones inusuales características solo para cantar gitanos, suena de alguna manera aburrida y casi comprensible, ¿por qué sollozan los violines "Loiko"?

Todo, como siempre. Sobre el amor y el odio, sobre el largo viaje, sobre el alma rebelde de un gitano amante de la libertad ... Que todo es transitorio y la música es eterna.

Elena Olkhovskaya